彈音論樂——聆聽律動的音符

彈音論樂——聆聽律動的音符

  • 作者 / 張窈慈
  • 出版社 / 新銳文創(秀威資訊)
  • 出版日期 / 2015-09
  • ISBN / 9789865716639
  • 定價 / NT$ 220
  • 優惠價 / NT$ 198
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每個人都需要音樂滋養生活
讓你真正聽懂樂曲的秘密
著迷於中西樂曲帶給你心靈上的各種不同感受


本書特色

★無論您是一位有音樂基礎或無音樂基礎的人,都可以在閱讀本書的過程中,享受音樂帶來的美好,並啟發您對音樂的興趣。

★本書針對西洋、中國、台灣等樂曲作賞析,透過細膩的文字讓讀者與作者一起進入聆聽音樂的世界中。


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名人推薦

【推薦序】/李時銘

「音樂文學」和「音樂與文學」可以視為兩個關係密切的學科領域,前者探討的對象主要是可以合樂歌唱的文學作品,包括了古代歌謠、《詩經》所錄的樂歌、楚辭、樂府、古近體詩、詞曲,乃至於明清以後的時調小曲;後者則以音樂與文學的關係為主,重在音樂中的文學與文學中的音樂問題。二者在材料、方法、理論及問題側重上互有同異,而詩歌無疑的是其間最大的交集。理論上,凡詩當可歌,「詩歌」這一合義複詞便貼切地顯示了其性質,《尚書.堯典》謂「詩言志,歌永言,聲依永,律和聲」,〈毛詩序〉也說:「言之不足,故嗟歎之;嗟嘆之不足,故永歌之」,發抒心志的詩,終究要到了被諸音律,才能溥暢其情思。然這只是就詩的一面而言,事實上,歌詞固然藉音樂以暢其情,音樂亦常藉歌詞以曉其意,二者相須為用,乃臻極境。
由於唐以前的曲譜罕有孑遺,故後人大多僅能論其辭情,而難及於聲情,對於唐宋諸多唱論,亦不易徵驗;唐宋古譜雖間有留存,但除《白石道人歌曲》之旁譜外,主要為器樂曲,元以後則賴有《九宮大成》與琴譜,得窺大要。歌譜之難得,造成了認識與研究上的障礙。雖然亦有將《敦煌琵琶譜》與日本箏譜集《仁智要錄》所收樂曲配上同名唐詩者,但一則譯譜之定調、拍眼仍有異見,再則如何配詞亦未形成相關理論,是亦僅能得其髣髴而已,乃至如今《敦煌曲譜》、《春鶯囀》等古樂專輯,仍懸浮在學術與俗賞間的尷尬位置,這是研究中國傳統音樂的難處之一。另一方面,傳統音樂的基礎理論樂學與律學,長期以來,被蒙上太多神秘色彩,其玄虛與複雜,令人望而却步;若能蕩滌這些迷障,只會留下單純而有規律的聲學現象。
即便如此,「音樂文學」和「音樂與文學」的研究,並不如想像中的困難。傳世與新出文獻的研究,包括音樂理論、樂譜解譯等,經許多音樂學者之長期鑽研,已經累積了大量的成果;文史學界的投入,相對地較為薄弱。但畢竟事涉「文學」,那些研究成果是否可以完全信從,並以之為進一步探討的基礎,還需多些思辨與論證。音樂如數學般,有較清晰的系統,學習有一定的理路可循,自然較容易掌握;而音樂根植於聲學之物理現象,而這些現象則源乎自然,故聲音之道,古今相通。善於運用當今的音樂知識,對於認識、理解古代樂理有一定的助益。因此,文學研究者接受音樂訓練,再加入這方面的研究,應不至於太困難。
窈慈在音樂方面立基甚早,也養成了相當的能力,在文學方面,又受過一定的訓練,從事「音樂文學」和「音樂與文學」的研究,自能事半功倍。《彈音論樂》是她對中西方音樂小品長期接觸、聆賞、研究的心得,又能在眾多資料中耙梳董理,發為流暢清晰的論述,展現了她在音樂與學術方面的根柢。尤其中國傳統樂曲方面,不但言之有據,且能回應該領域較新的研究成果;將嚴肅的學術研究從象牙塔中轉化成井水能歌、童子易解的通俗藝術,正是學為世用的體現。本書所述的樂曲,經作者的轉化,在論述可靠的前提下,有較強的資料性、可讀性,相信對於研究與玩賞都能有相當的提振作用。


【推薦序】 高山流水有知音/蔡振念

動人情感者莫大於詩歌與樂舞,蓋情動於中而形於言,言之不足,故手舞之足蹈之,古人早已明言。我們回顧過往的點點滴滴,時過境移,往往想不起那時那刻,為什麼喜,為什麼哀,為什麼感動,為什麼惆悵,人類心靈要保持健康,遺忘是必要的,它讓我們忘了情緒的波峰,也忘了心情的谷底,忘記傷心的往事,忘記迷醉的喜樂,回到一個平常的靜定中,情緒安穩,生活可以如常下去。但總有那麼些時刻,過往的午夜夢迴般就又回到心頭,也許是不經意曾經讀過的一首詩,聽過的一首歌,勾起我們腦中海馬迴的殘骸,想起柔腸曾為之寸斷的一場離別,一段戀情,或心旌動搖,魂授色與的一次邂逅,一次人生的高峰。記憶模糊了,人事變遷了,滄海已為桑田,昔別君未婚,兒女忽成群,我們在時間的遷流中老去,但那首你讀過甚或寫過的詩,聽過的歌,堅持回來找你。所有過往的就都回到了眼前,有多少次,你以為你還是當年的你,時間其實不存在,時間是幻象,金剛經說的如夢幻泡影。
我在校園民歌初起的年代上大學,出國讀書,然後回國,前些年突然民歌三十年了,今年就又民歌四十年。校園民歌好像是我大學生活記憶的刻痕,一首〈秋蟬〉抑或〈搖搖民謠〉,不經意過耳,是詩也是歌,我就又回到大學生活,其間沒有時間的間隙,恍如昨日。想那青澀的年齡,惘惘的青春,美好的不堪的,無別的都到眼前。
詩歌動人情感,但情感以中和為貴,故中國人的詩歌之美在求樂音之中和。高山流水,自有知音者在。但詩樂之欣賞並非天生而然,往往還需要後天長期的學習浸染,詩樂都需要深厚的修養才能登堂入室,得其奧妙之後也才能金針度與人,把詩樂之美介紹給門外漢。
眼前張窈慈博士這一本《彈音論樂》就是度人的金針,張博士自幼學習西洋音樂,後來又在大學主修中文,進入中山大學後,跟我讀書,博士論文定題時,她接續碩士班時的研究課題,在文學研究領域中,不忘對音樂喜好的初衷,寫出了很有水準的《唐聲詩及其樂譜研究》,這本來是吃力不討好的題目,蓋何謂聲詩,幽渺難明,說聲詩,以任二北為發軔者,但我以為時代久遠,文獻不足徵,何況要研究其樂譜。唐代古樂譜,今多不存,今人誃譯之古樂譜,也多有爭議。張博士不畏難艱,居然把論文寫得有模有樣,完全是她勤快的成果。她的博論也很快就出版了。
博論之後,她又動筆寫了這本《彈音論樂》,書中除了引介中西許多古典名曲之外,也不忘台灣民眾熟知的許多歌謠,這就看出了張博士對音樂的多方面知識了。在西方的名曲中,她詳細解說了每一首歌曲的寫作背景、風格、調性、彈奏技巧等,即使音樂的門外漢,也很容易從她的文字中感受到歌曲想要表達的情感,進而欣賞其中美好。更難能可貴的,是這本書是她在母職工作中,邊帶孩子邊完成的,因此書中我們時時可見她和雙胞胎女兒的互動,以音樂為幼教教材,再適合不過了。
本書中時時可見張博士的用功,她發揮了寫博士論文時的精神,找資料與考證功夫都十分到家,讓讀者對每一首歌不同的版本,甚至歷史傳承,都能清楚了然。全書知性感性兼俱,我只能借古人的話嘆賞,吾無間然矣。是為序。

2015/6/25

簡介

經典曲目,全新詮釋!

曲調柔和,旋律寧靜溫潤的〈搖籃曲〉
聽來別具陰影與朦朧效果的〈月光〉
表現形式多元,故事美麗動人的〈梁山伯與祝英台〉
悲愁怨嘆的〈王昭君〉
日據時代台灣人心聲的作品代表〈望春風〉……

本書分為三個篇章:第一,西洋音樂小品;第二,中國音樂名曲;第三,台灣歌謠名曲。作者從曲式、歌詞與音樂三方面點評賞析,考究樂曲的出處淵源、創作理念及流傳面向,引領讀者進入音樂與文學的深度交流之中。不同作曲家的同名樂曲有何表現方式的差異?同一首樂曲透過不同的表演形式又會呈現什麼樣貌?隨著本書,一起感受音符的律動!

作者簡介

張窈慈

筆名C.Y.T.,國立中山大學中國文學系文學博士。曾任國小一般與音樂教師,公私立科大講師與助理教授,公私立大學助理教授。過去曾參與國樂團演出,並擔任過現代合唱團女低音,至今仍常樂於參加音樂藝文活動。

碩博畢業論文,皆以文學與音樂為題材,各章論文發表於《國立臺北藝術大學藝術評論》,《國立臺灣藝術大學學報》,《國立臺南大學藝術研究學報》,《臺灣藝術大學藝術論文集刊》之中。另有單篇音樂文學與音樂美學相關的論文數篇,發表於各大刊物。

著作有《論趙元任結合新詩與音樂的理論與實踐——以《新詩歌集》的〈秋鐘〉、〈瓶花〉、〈也是微雲〉、〈上山〉為例》與《唐聲詩及其樂譜研究》。

目錄

目次

【推薦序】/李時銘
【推薦序】 高山流水有知音/蔡振念
出版緣起/張窈慈

Ⅰ、西洋音樂小品 
搖籃曲
月光
小星星變奏曲
小狗圓舞曲
小步舞曲
土耳其進行曲
黑娃娃步態曲
彼得與狼
鱒魚五重奏
第一號華麗曲
藍色狂想曲

Ⅱ、中國音樂名曲
渭城曲
高山流水
梁山伯與祝英台
廣陵散
碣石調.幽蘭
酒狂
梅花三弄
胡笳十八拍
泛龍舟
秦王破陣樂
霓裳羽衣曲
王昭君

Ⅲ、台灣歌謠名曲
望春風
四季紅
一個紅蛋
補破網


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